自從2012年趙薇執導的《致青春》、徐崢執導的《泰囧》接連成為“爆款”，演而優則導就成為近幾年中國電影市場上一個十分顯著的現象。在過去的一年里，由演員當導演推出的作品有十幾部，盡管相對國產電影全年400多部的產量，它們占據的比例并不高，卻是其中自帶流量與關注度的一批作品。

處女作普遍票房口碑低

去年由演員轉型而來的導演中，有一部分交出的已經是第二份考卷，更多人則是首執導筒。前者包括吳京的《戰狼2》、蘇有朋的《嫌疑人X的獻身》、韓寒的《乘風破浪》以及大鵬的《縫紉機樂隊》;后者則有王寶強的《大鬧天竺》、黃磊的《麻煩家族》、黎明的《搶紅》、王嘯坤的《有完沒完》、蔡康永的《吃吃的愛》、李晨的《空天獵》、高曉攀的《兄弟，別鬧!》和正在上映的吳君如的《妖鈴鈴》。

無論口碑還是票房，前者都完勝后者。票房最高的當屬《戰狼2》(56.8億元)，《乘風破浪》緊隨其后，拿下10.49億元。《嫌疑人X的獻身》雖然票房不及前兩部，但也是一部合格的商業類型片。影視風向標主編胡建禮認為，這顯示出經過《左耳》的歷練，蘇有朋已是一位水平穩定的成熟商業片導演。

黎明執導的《搶紅》(1690萬元)和高曉攀執導的《兄弟，別鬧!》(1209萬元)票房和評分都墊底，豆瓣評分分別為3.3分和3.1分。其他幾部中，王寶強的《大鬧天竺》雖然拿下7.58億元票房，但主要靠的是明星效應和春節檔期。另外，《空天獵》和《妖鈴鈴》也各自突破3億元，但無論票房好壞，這些導演處女作口碑全部不及格，豆瓣評分大多集中在3分-5分之間。胡建禮分析，演員跨界當導演，拍出的作品其實有一定共性，比如最容易出彩的是演員表演和臺詞，容易失控的則是對影片的整體把握，特別是影片的結構和內涵，需要好好磨煉。

影視投資人譚飛認為，相比前幾年，演員想要憑借導演處女作一鳴驚人、成功轉型，門檻已經變得越來越高，因為“觀眾的要求越來越高，雖然你做演員的時候名氣大，但如果導演的作品不好，觀眾還是不會買賬”。

跨界當導演成“癮”

幾年下來，演員作為導演在電影市場上的征戰，并不都是成功的，真正轉型順利的是少數，更多人的作品投向市場，很快就變成了炮灰。

影評人賽人表示，其實無論在世界影壇還是中國影壇，演而優則導都是一個不曾間斷的傳統。而且，在電影的各個工種中，演員轉型當導演，成功率遠遠高于其他。他隨手舉出一大堆例子，比如吳天明、張藝謀、李行、侯孝賢、李翰祥、張艾嘉等，“所以我不同意很多演員當導演就說明導演門檻降低了這種說法，你怎么能知道人家就導不出好片子呢?”

確實，演員轉型做導演，有著太多先天優勢。胡建禮分析道，明星有知名度和影響力，不僅籌拍電影時容易拉到投資，而且票房有粉絲消費基礎，宣傳起來事半功倍，很容易在市場上獲得成功。影評人崔汀認為，當下中國電影市場熱錢很多，很多投資商都是有錢沒項目，“演員只要業內關系處得不錯，不僅是投資，劇本、團隊也很容易找到。而且很多演員比較了解觀眾。”

那么，為什么有些演員拍出的作品卻不受認可?著名制片人方勵認為，這其中的關鍵因素就是拍片動機，“有的演員在這個圈子里待久了，有表達的沖動，有自己的想法;還有一種，是被資本裹挾，這幾年不是特別流行IP么?明星的名字也算是一種IP，倉促上馬、圈錢，對觀眾不負責任。”他回憶起當初幫韓寒的導演處女作《后會無期》擔任制片時，就是看中了韓寒的“不著急”和“有沖動”，“他第一次來找我談的時候是2011年，說有當導演的想法，也已經和攝影搭檔廖擬拍過幾部短片，但直到2014年才開始拍電影。”

新一波跨界作品在路上

還沒來得及從去年這批跨界作品中緩過神來，最近又有幾位演員執導的作品即將上映了。比如即將與觀眾見面的張歆藝自導自演的愛情片《泡芙小姐》，據說為了這部導演處女作，她耗費近兩年時間，期間幾乎推掉了所有其他的工作。

就在剛剛過去的12月底，另外一批跨界影片也不約而同地殺青了。12月23日晚，劉若英在微博發文，宣布自己的導演處女作《后來的我們》殺青。電影由周冬雨和井柏然領銜主演，講述一段類似歌曲《后來》的愛情故事，將于今年與觀眾見面。去年12月24日，喜劇演員小沈陽也宣布自己首當導演的電影《猛蟲過江》殺青，這部電影籌備近兩年，拍攝三個多月，由曾主演《我的少女時代》的臺灣女演員宋蕓樺擔任女一號。

除了這些拍完的作品，還有一些也已經開機或正在籌備當中。比如歌手吳克群自導自演的愛情電影《為你寫詩》近日就傳出在廣州開機的消息，片名來自于他曾演唱的一首歌曲。宋小寶執導的喜劇片《發財日記》也宣布將于春節后開機。另外，梁家輝的華語電影版《深夜食堂》、黃渤的《一出好戲》和鐘漢良的《沙漏》也都在拍攝中。

避免成炮灰需要多沉淀

這么多正在路上的作品，如何避免成為炮灰呢？

香港導演陳可辛曾表示，在眾多演員里，他很看好黃渤當導演，因為好演員當導演其實更容易，黃渤“不僅分析能力過人，也有豐富的片場經驗”。賽人也提到，好的演員尤其是話劇演員，往往容易成為好的導演，“這是因為他們在表演時要照顧到很多東西，比如對戲的演員，比如臺下觀眾的反應，這其實是一種導演思維的訓練。現在很多影視演員連自己都照顧不好，更不用提更復雜的導演思維了。”

譚飛說，許多演員轉型當導演，其實是一件好事兒，“說明我們的行業更加開放、包容，但壞的一方面就是很多人可能因此浮躁。”他說，導演是一個雜家，需要儲備很多知識和實踐能力，要多學習，“一部電影至少得用兩三年來搞，演員們得做好準備放棄掉很多東西，比如很多賺錢的機會，導演這個工種來不得半點虛假。”

“無論做什么都會有失敗的經驗，電影需要沉淀，很少有導演一上來接連幾部都特別好的，真想好了要做導演，就得靜下心來拍上十年。”在崔汀看來，真正的好導演，應該什么類型都拍，“現在這些演員轉型當導演，拍的影片類型太單一了，不是喜劇片就是愛情片，應該多嘗試不同的類型。”